三百一十三章 请跳过 科普

?坠琴也称坠子、坠弦，汉族拉弦乐器。是河南曲艺坠子书的主要伴奏乐器。约在清末演唱莺歌柳书（一种说唱音乐）坠琴时，持伴奏乐器小三弦，改革、发展成为坠琴。坠琴的音箱如三弦而稍小，鼓面由蟒皮改为桐木板，琴杆保留了三弦的指板，用马尾竹弓拉奏，因而改成为拉弦乐器。音色浑厚。目前坠琴主要流传于豫北、鲁南、冀南，尤以河南最为盛行。

坠琴，又称坠子。拉弦乐器。流行于河南省各地。是河南说唱“坠子书”的主要伴奏乐器，因有较长的指板，大幅度滑音最具有特色，对唱腔能衬托入微。演奏者在拉奏坠琴的同时，还脚踏坠梆击节，为演唱者伴奏。

本世纪初由小三弦改革制成，最初说唱音乐“三弦铰子书”用小三弦伴奏，后在“莺歌柳书”中将三弦改为二弦，又将琴鼓上所蒙蟒皮改为薄桐木板，用马尾弓拉奏，始成今之坠琴。

结构同小三弦，红木、花梨木制，全长90—95厘米。琴杆、琴头、指板仍保留着原制。音箱较小三弦的琴鼓略小，两面蒙梧桐木薄板。琴头两侧各置一轴，张两弦。架于琴码上，马尾弓在两弦间拉奏。定弦a、d1，音域a—d3。民间拉弦乐器，也称坠子、坠弦，是河南曲艺坠子书的主要伴奏乐器。约在清末演唱莺歌柳书(一种说唱音乐)时，持伴奏乐器小三弦，改革、发展成为坠琴。

坠琴的音箱如三弦而稍小，鼓面由蟒皮改为桐木板，琴杆保留了三弦的指板，用马尾竹弓拉奏，因而改成为拉弦乐器。音色浑厚。目前坠琴主要流传于豫北、鲁南、冀南，尤以河南最为盛行。另一种称为坠胡或二弦，琴筒如二胡琴筒而稍长，一面蒙蛇皮，琴杆用三弦的指板。音色高亢、柔美。它是河南戏曲音乐小调曲子和山东琴书、吕剧等的主要伴奏乐器。现在主要流行于河南、山东一带。坠琴除用于曲艺、戏曲的伴奏外，还用于合奏和独奏。

传统坠琴的演奏形式多为自拉自唱，演奏时将坠琴置于腿上，左手持琴杆按弦，右手持弓拉奏。将一本梆系一架上，置于脚前，击木梆的锤棒一端固定于架上(锤棒可活动)，控制锤棒活动的一端系绳绑于脚上，自拉自唱时，脚有节奏地摆动以拉动绳子击板。

坠琴主要技法，左手弓法多用长弓(分软弓、硬弓两种)、半弓、短弓、连弓、断弓、顿弓、抖弓、颤弓、碎弓、甩弓、双弦等；左手特点由于坠琴琴杆长，有指板，把位大而又移动频繁，因此滑音特别是大跳的滑音、双滑音等很有特色，此外，常用指法还有双弦、揉弦、颤音、拨弦、泛音等。

近代著名的民间艺人、坠琴演奏家有王殿玉，擅长模拟各派著名戏曲演员的重要唱段。

中国擦奏弦鸣乐器。又称曲胡、二弦。主要流传于河南、山东一带，是河南曲剧、山东琴书、吕剧的主要伴奏乐器。坠胡的前身是小三弦。在为说唱、戏曲伴奏时，艺人感到弹拨乐器的效果难以与唱腔妥贴配合，遂仿效胡琴，改用马尾弓拉奏，并将琴鼓改为胡琴的琴筒，形成坠胡。坠胡琴筒状似四胡，但短而粗，用铜板或硬木制作，前口蒙蟒皮。琴杆和琴头似三弦。琴杆兼做指板。张两弦。一般定弦为a、d1，音域a～d3。除伴奏外，还用于合奏和独奏。

坠胡是中国民族乐队中较为特殊的一种乐器。它形成于清末，已有上百年的历史。当时在河南，山东等地。流传一些地方曲艺，“莺歌柳”、“三弦绞在书”等。为它们伴奏的乐器是小“小三弦”。长期的磨合，艺人们感到拨弹乐的小三弦演奏时，不能与演员的托腔有机结合。于是有些艺人便在小三弦的一二弦之间加了一根马尾弓，变为拉弦乐。从而提高了演唱水平。这形成了最早的坠胡。而后为了提高音区，完善音色。便对它的发音箱进行了许多改造。当时有于它流传的较广，所以在不同的地方，不同的剧种。变化也不尽相同。传统的分三大类。曲胡坠琴坠子。这三种乐器的琴头，琴杆，指板，弓子等，都保留着小三弦都形制。区别就在琴筒。

坠胡是由小三弦改制的，又名坠琴或坠子，又叫二弦。是小调曲子、吕剧和山东琴书的主要伴奏乐器。琴筒用硬木或黄铜制作，一端蒙蛇皮。琴杆兼作指板。置两轸，张两弦，用马尾弓拉奏。坠胡除用于伴奏之外，还用于合奏、独奏。一般定弦为a、d1，音域为a—d3。这种乐器既能独奏又能合奏，它的音域非常宽，声音柔和，音量也比较大，与别的乐器有所不同的是它可以惟妙惟肖的模仿人声、唱歌、讲话，甚至鸟兽的叫声等等。流行于我国中部，是河南坠子、深泽坠子、山东琴书、吕剧、曲艺的主要伴奏乐器。

2由来发展编辑

相传，在清代(公元1644——公元1911)的康熙年间，皇帝御旨，撤掉宫廷戏班，艺人们只有流落到民间卖艺，有一天，一个艺人的小三弦被老鼠咬坏了蒙皮，可是马上就要演出了，情急之间，这位艺人就用薄薄的桐木板代替，又把胡琴的弓子夹在两根弦中间拉奏，这样，一个既可演奏乐曲，又近似人声的乐器就诞生了，这就是坠胡。

事实据考证是民国时期曲剧重要创始人朱万明与洛阳南郊大屯、王屯的一些“票友”商议，对曲剧的主奏乐器进行改造。他们参照越调和河南坠子的主奏乐器，以三弦为基础，把三弦的板式共鸣改为六角形琴筒，上边张上蟒皮或蛇皮以增大音量，又将供拨弹用的三根弦改为两根弦，于是创造出了一种从来没有过的新乐器—他和艺人们给它取名叫“坠胡”。坠胡因其琴杆长、琴筒大、发出的音量宏达，而且音色柔和，非常动听，适应了在广场和舞台上演出的需要。从此，坠胡被定为曲剧的主奏乐器。同时，朱万明还和大家在曲剧伴奏上增加了七铙八镲等打击乐器，提高了伴奏效果，让“小腔小调”的曲子戏陡然增添宏大的气势，拓展了曲子戏的表现力。

已研制出的坠胡有深泽坠胡、三弦坠胡、坠板胡三种。

河南坠子传到河北深泽后，吸收评剧、河北梆子的营养并结合当地风俗习惯，形成了新的地方戏曲深泽坠剧，伴奏的坠胡也由木板改为铜板，使音域更加纯厚、优美，形成深泽坠胡。

3乐器组成编辑

坠胡由琴杆，琴轴、琴筒、琴弓、琴弦、琴马等组成。琴筒为硬木、红木或黄桐木，八方形，前口蒙蛇皮，后口有镂空的边框。琴杆部份与三弦的琴干相似而较短。全长约90公分，兼做指板，张两弦，架于弦马上，弓在弦内运行。用马尾竹弓拉奏。四度定弦A、d，音域约两个半八度。坠胡音色高亢、柔美，除用于伴奏之外，还用于独奏和器乐合奏。

二弦1.谓月亮的上弦与下弦。

2.指两根弦的乐器。(1)一种弹拨乐器。《清续文献通考．乐七》:“二弦本番部乐，樟木为体，曲首，桐面，长方形，底有孔，通常三尺。“(2)即二胡。《清续文献通考．乐七》:“二弦等于二胡，惟槽之前后均冒皮，出音较沉，中音部乐器。“参见“二胡“。

3.丝弦之细于老弦而粗于子弦者。

4乐器特点编辑

形状特点

坠胡与宋代陈旸《乐书》所绘奚琴在形制上极为相似，特别是两轴置于琴杆右侧，为中国广大汉族地区流行的胡琴类拉弦乐器所仅有（朝鲜族奚琴与其相似），可能是其遗制。福建泉州开元寺（初建于唐代，明代重修）紫云殿斗拱乐伎木雕中有演奏二弦的形象（《中国音乐史图鉴》IV—62）。

演奏技巧

坠胡的演奏技巧中值得一提便是它的仿声功能。它能模仿人的笑声，公鸡母鸡狗等动物的叫声，还能模仿部分打击乐的演奏声。如梁献军的《大起板》中采用连顿弓的演奏手法形象的模仿了人的笑声。吴永平的《坠琴与唢呐》中坠胡和唢呐共同模仿了许多动物的叫声，如公鸡母鸡小鸟等。还有马光陆先生的《八月挂花遍地开》用坠胡模仿锣镲等打击乐的声音来烘托曲子的气氛，是曲子瞬间达到高潮。还有许多曲子中有模仿声音的片断，在此不与大家一一列举。还有坠胡的双弦演奏手法，由于坠胡是分开按弦所以它可以一根弦伴奏，一根弦奏旋律。这是其它民族拉弦乐不可相比的。

5乐器结构编辑

广东音乐所用的二弦和福建南音所用的二弦结构有所不同。广东音乐中的二弦琴杆木制，琴筒竹制，前端蒙厚蟒皮，后端全空，弦较粗，琴弓较长，发音粗犷，带有沙音，是广东音乐“五架头”之一。粤剧中的霸腔也常用二弦伴奏。

福建南音中的二弦琴杆竹制，并以竹根作为琴头装饰。琴筒采用整块木材挖空而成，以桐木作共鸣板，筒后敞口，弦轴用硬木制成，安装方位与二胡弦轴恰恰相反，装在琴杆右侧。琴弓由竹制弓杆系以马尾而成，但马尾的比较松软。演奏南音二弦，右手需灵活掌握琴弓。且外弦只准用推弓，内弦全部用拉弓，发音细弱，古朴典雅。

6乐器种类编辑

二十世纪七十年代末上海音乐学院研制成功三弦坠胡。琴筒用钢板制成，筒长和直径均为10厘米，前口蒙以蟒皮，琴杆长90厘米，3条琴弦定音为d、a、d1，使用双毛弓，第一股弓毛置于a、d1两弦间，由右手中指控制，第二股弓毛系得稍松弛，置于d、a两弦间，以右手无名指控制，可以拉奏单音、双音。音域向低音区扩展了五度音程，可由d～d4，达四个八度。音色明亮、纯厚，双音结实、饱满。

三弦坠胡既保持了坠胡原有的特色，又发展和丰富了表现力，最适于演奏活泼、流畅的乐曲，并可以模拟打击乐器、人声和某些动物的鸣叫等音响效果。七十年代，还研制出一种新乐器——坠板胡。它由琴筒、琴杆、琴头、弦轴、山口、弦马、琴弦和弓子等部件组成。结构是采用了高音坠胡的琴杆和板胡的琴筒，琴杆全长60厘米，琴筒前口直径10厘米，长6厘米。

坠板胡音域宽广，在河南曲剧伴奏中，定弦为g、c1，音域由g～g3，达三个八度。音色介于坠胡和板胡之间，低音柔和近似坠胡，高音清晰，纯净。坠板胡除适于独奏外，与其他乐器合奏音响也融合协调。具有浓厚的地方特色最适于豫剧和曲剧等河南地方戏曲音乐伴奏，也适于独奏或为歌舞伴奏。

7乐器前身编辑

弦乐器，县内各个村寨普遍使用。小三弦*用者自己制作，用椿树、糠皮树和棠梨树木整块雕成。全长60公分左右，包括弦筒、弦杆、弦头三个部分。弦筒直径10公分，背面雕以花纹音窗，正面绷蛇皮或哈蟆皮。弦头如弦扭，用三根粗细不同的老、中、子弦线，加弦枕、弦码。小三弦用于跳笙伴奏，声势宏大，独奏曲调，则婉转如诉。感情变化丰富，为民间喜爱乐器。

相传很久以前，在乌蒙山区里有个叫阿热的小伙子，每天为头人放牧牛羊，苦度岁月。有一天，阿热救了一匹跌落悬岩的白蹄小马驹，精心饲养后长得膘肥体壮，人们都说这叫脚踏白雪乌骓马。小伙天天骑着它去放羊，也练就一身好骑术。一天阿热正在放羊，忽然马儿跑到土司家的赛马场，这里正在进行赛马选婿，开始的火炮刚响过，骑手们像离弦之箭朝前奔去，乌骓马冲开人群，跑到马队最前面。土司远望从天而降的好汉，欣喜若狂，当他看出是自己的奴隶时，阿热惨遭毒打，心爱的小马也被土司夺走了。过了不久，土司请了些山官来家做客，想骑乌骓马显显威风，谁知小马双脚乱踢，摔下土司、挣断缰绳逃跑，土司命兵丁射死乌骓马，小马虽浑身中箭仍跑回了家，阿热一边拔箭，一边给马上药，小马终因伤势过重而死。小伙日夜思念心爱的宝马，有天晚上，乌骓马托梦给阿热：“主人啊，你不要悲伤，用我的皮箍个琴箱，用腿骨做琴杆，尾巴搓成弦，让我们一起咒死土司，再一起欢欢乐乐。”小伙醒来后，用樱桃树做成一支精巧的琴，马皮蒙面，马尾做弦，用手弹出叮咚的音响，这声音有哀伤、有欢乐。从此，三弦就在彝族人民中广为流传。

8发展流传编辑

坠胡虽然形成历史较短，但流传很广。特别是建国后民乐的大力发展，坠胡已基本遍布全国各地。所以也各地也形成不同的演奏风格。传统曲子多是有地方戏曲和地方音乐为素材演化而来。如《大起板》是以河南曲剧音乐为素材，《夸山东》是以山东地方音乐为素材。传统曲子都以节奏感强，欢快幽默为特点。曲子都以四度定弦为主，调式手发都较固定，换调都是调琴弦的紧张度来解决。所以传统的演奏形式便被局限在很小的空间内。建国后演奏家们把坠胡的演奏形式和技巧，做了很多的改革和创新。由原来单一的戏曲伴奏变为独奏，合奏，协奏等，多形式演奏。

在民族乐队起到了重要的作用。如民乐合奏曲《打起渔鼓庆丰收》《迎亲人》《喜迎门》等都是用坠胡领奏，从中都取得了很好的协效果。还有济南军区歌舞团改良的坠二胡，也在乐队伴奏中很好很好效果。但发展最快变化最大还是独奏曲。民乐改革后演奏家除保留和整理一部分传统的曲子外，也创作很多优秀的曲目。如任一平曲马光陆演奏的独奏曲《河南曲子牌曲》，曾在第五界世界青年艺术节上获得铜奖。还有马光陆先生创作的独奏曲《新春乐》《豫西风情》《家乡的喜讯》等，也先后在国内获得各种奖项。其中《新春乐》还被著名小提琴演奏家茅沅改编为小提琴曲。河南青年坠胡演奏家梁献军先生，整理改编的传统曲目《大起板》。曾在九六年长城杯邀请赛中获奖。梁献军先生是较大胆，敢于创新的演奏家作曲家。他改编的三弦坠胡曲《西班牙斗牛士舞曲》是较有代表性的曲子，此曲采用了许多新的演奏方法和技巧，伴奏乐队也是有“电吉它”“键盘”“西班牙响板”等西乐组成。全曲分为两部，前半部用C调演奏，后半部用D的演奏。

采用一二三弦同响的三和弦的手法大大提高了坠胡的表现力和演奏技巧，开创坠胡演奏技巧的新领域。有他创作的坠胡独奏曲《慢垛》又名《牡丹花开》是和马光陆先生的曲子《新春了》取自同一个素材，但和马光陆先生的曲子却又各具风味，此曲梁献军先生用大开大合、大揉大滑的手法正好和马光陆先生玲珑小巧、紧凑有序的风格形成了鲜明的对比。他改编的坠胡曲《郿鄠调》《银钮丝》等，都是很优秀的曲子。其中也运用许多新的方法和技巧。坠胡演奏家吴永平的坠胡曲，《夸山东》是用山东地方音乐作素材创作的曲子。全曲曲调欢快富有弹性，充分引用了坠胡的滑音揉音等手法。还有吴先生的《坠胡与唢呐》中的坠胡与唢呐一唱一和的来模仿人和动物的声音。这也是坠胡新的一种演奏形式，充分说明坠胡的和群性。还有任一平先生的《庆丰收》也是较有影响的坠胡独奏曲。此外还有许多较著名的胡琴演奏家也精通于坠胡的演奏，如：刘明源赵寒阳曾和耘宋飞等。其中刘明源赵寒阳曾用坠胡为许多电影，电视剧配乐。坠胡已经是一个民乐团不可缺少的乐器。